Molnár Brigitta: a Divo Ceramica arculat elemzése
Grafika Elméleti Képzésünkön fontosnak tartjuk, hogy a frissen megszerzett tudásról reflektáljanak diákjaink. Grafikai feladatok helyett tesztek és esszék formájában kell számot adniuk frissen megszerzett tudásukról. Az idei évfolyam egyik legkiemelkedőbb elemzése Molnár Brigittáé volt, a Divo Ceramica arculatáról.
Az arculatot hosszas keresgélés után találtam meg, és választásom azért esett éppen erre, mert jól elemezhető, klasszikus és időtálló. Egyedisége abban rejlik, hogy egyesíti a kézműves hagyományokat a modern luxus dizájnnal, miközben az olasz építészeti örökséget egy távol-keleti piacon teszi elérhetővé. A vizuális megoldások finoman egyensúlyoznak a tradicionális és a kortárs elemek között, amely különösen érdekessé teszi az arculatot.
A Divo Ceramica egy luxus szaniter- és csempeforgalmazó cég, akik elsősorban Vietnámba értékesítenek, emellett célközönségüknek számos rendezvényen iránymutatást adnak a megfelelő burkolatok kiválasztásában. A cég nem egy szezonra kínálja termékeit, hiszen a hidegburkolatok sok-sok éven keresztül meghatározó elemei az otthonoknak, szállodaépületek enteriőrjeinek, vagy irodaházak belsőtereinek.
A Divo esztétikájának alapköve a kézművesség hagyománya és az elegáns olasz design, így megalkotva letisztult megjelenésű modern termékpalettáját.
A Divo célközönsége a jól edukált, kiváló anyagi helyzetű, a luxustermékek esztétikája és minősége iránt is egyaránt érdeklődő, kifinomult szépérzékkel rendelkező emberek, akiknek nem csak a design, hanem a tradíciók is fontosak. Korosztálybesorolás tekintetében inkább a 35 fölöttieket sorolnám ide, mert a stabil egzisztencia, illetve a klasszikus értékek előnyben részesítése a fiatalabb életkorban nem biztos, hogy meghatározó szerephez jut. Mindemellett nem elhanyagolható tény, hogy mivel nem olasz piacra termel elsősorban a cég, hanem ázsiai értékesítés a fő irányvonaluk, márkájukkal az olasz életérzést is reprezentálják, ezáltal Ázsiába csempésznek egy kis Európát.
Mivel a piac tömve van a versenytársakkal, a Divo-nak ki kellett alakítania a tervezési folyamatok előtt saját narratíváját, amivel kitűnhet a tömegből. Jelentős hatást gyakorolt a márka identitására az ókori építészet és a reneszánsz egyaránt. A múlt, a jelen és a jövő kapcsolata, a vissza-visszatérő klasszikus esztétikai elemek, az örök értékek, az időtálló minőség és design egyaránt megjelenik a brand egészében.
A logó az arculat egyik legmeghatározóbb eleme. Az emblémák típusába sorolható, hiszen a szöveg egy jellel kiegészítve kap helyet az arculati felületeken. A logó szövegének kiindulási betűtípusa egy reneszánsz antikva. A betűtípus kiválasztása tudatos, hiszen a márka az identitása meghatározásakor kiemelkedően fontosnak tartotta a régi hagyományos elemekhez való visszanyúlást.
A logó szövegében a kontrasztosság és a tengelyek balra dőlése megmaradt a kiindulási betűtípusból, azonban a humanista antikvákra jellemző lekerekített talpak nincsenek jelen, helyettük robosztus unbracketed talpakat kapott a Divo felirat. A betűszárak így archaizáló oszlopokra emlékeztetnek minket. Ezzel jelenítik meg az emblémában a múlt és a klasszikus, időtálló értékeket.
Azonban a márka nem csupán a múlttal foglalkozik, hanem a jövővel, a fejlődéssel is. A „d” betű felnyúló szára meghosszabbításra került, jelképezve a fejlődést és a felfelé törekvést, emellett a tökéletesség szinonimájaként az aranymetszés szabályrendszerét használja a tudatos aránytorzításnál a tervező. A Divo, a diva szó férfi változata, jelentése isten, sztár, csillag. A felnyúló betűszár tetején megjelenő sarkcsillag mintegy iránytűként vezeti a felfelé törekvő, luxus minőségre vágyó ügyfelet, ahogy teszi ezt a Divo is a workshopok és egyéb rendezvények alkalmával. Megjelenését tekintve a csillag szárainak végződése lecsapott, csakúgy, ahogy a betűk talpainak hegyes végződései is el lettek tűntetve. Ezzel egy férfiasabb, markánsabb megjelenést adva a logónak.
A Divo márka színeit a kerámia és az építőipari alapanyagok színei inspirálták. Színpalettáján megjelenik a kaolin, amely a kerámiaiparban használatos törtfehér ásvány, a fekete márvány, a homok a tégla és a beton.
A fekete a prémium elegancia színe, melynek alkalmazása a Divo esetében jelentős, hiszen az általuk forgalmazott burkolatok magas minőségű luxustermékek. Ez a szín gyakran jelenik meg háttérszínként az arculati elemeken arany, vagy homok színű feliratok alapjaként, ezzel még jobban fokozva a hatást.
A szürke alapszín a legtöbbször a termékek háttérszíneként jelenik meg, hiszen ez a szín egy semleges árnyalat, ami kiemeli a bemutatott burkolatokat, szanitereket, nem tereli másra a fókuszt. A téglavörös az egyik legerőteljesebb szín a palettán, így ez a szín jut a legkisebb szerephez, hogy az egyensúly fennmaradhasson.
Mivel a márka a kézműves kerámiaipar és a tradíciók elkötelezettje, címsoraiban szereplő betűtípusa is megidézi a kézzel rajzolt kalligrafikus jelleget. Egy nagyon lágy, de olvasható betűtípust használ, amit egy groteszk betűvel egészít ki a hosszabb szövegeknél. A tervező figyelt a fény-árnyék kontrasztok kiválasztására is, ami növeli az olvashatóságot.
A hivatalos nyomtatott arculati felületek közül keveset mutat be a tervező. A brandkártyák klasszikusak, fekete alapszínen arany prégelt feliratozás látható, ezek kizárólag a legfontosabb információkat tartalmazzák, egyéb kreatív tartalommal nem egészülnek ki.
A dekoratív oldalon a logó és a szlogen szerepel, az információs oldalon a cég profilja és az elérhetőségek kerültek feltüntetésre. A klasszikus eleganciát ez a megoldás szépen visszatükrözi.
A levélpapír kizárólag a logóval és az elérhetőségekkel van ellátva, fehér alapon fekete felirattal, így irodai nyomtatásra is alkalmas. Mindkét említett nyomtatott arculati elemnél a logó elhelyezése tudatosan alulra és középre van elhelyezve, ami harmóniában van az online felületek anyagaival is. A boríték biztosan nem valódi használatra készült, mert ebben a formában nem tudja teljesíteni funkcióját, hiszen a postai elemeknek nincs rajta szabadon hagyott helye.
A csomagolás letisztult, nélkülözi a kreatív elemeket, hiszen a kiállítóterekben a termék bemutatásával ösztönzi vásárlásra a fogyasztókat. A csomagoláson hatalmas méretben látható a logó, amely segíti a vevők számára a brand felismerését. A csomagoláson az alapszínek és a feliratok közötti fény-árnyék kontraszt jól megválasztott, így az információk olvashatók és jól láthatók.
Az online felületeken épp úgy, ahogy a nyomtatott arculati elemeken, ugyanazok a színek és betűtípusok jelennek meg, amik már bemutatásra kerültek. A sarkcsillag favikonként, illetve a weboldalon belül a fülek kiválasztásánál jelölő funkcióval felruházva jelenik meg.
Online felületeken továbbá nagy hangsúlyt kapnak a termékeket bemutató mockupok és fotók. Iránymutatást adnak egy-egy burkolat vagy szaniter felhasználási módjára, ezzel segítve a vásárlókat. Színvilágukat tekintve ezek a képek jól beleillenek a brand színpalettájába, egységes képet alkotnak vele.
A weboldalon a logó méretének és kontrasztjának problémája fedezhető fel. A honlapon desktop-on nézve nagyon pici a logó, szinte alig látszik, míg a mobilnézet sokkal jobb, bár a fény-árnyék kontraszton lehetne növelni. Ez a probléma hátrányosan érinti a márka felismerhetőségét, ezért érdemes lenne egy erőteljesebb, jobban kiemelt változatot alkalmazni, például fekete logót és feliratot használni, hogy a vizuális azonosíthatóság ne szenvedjen csorbát.
A tervezés során a social media posztok sokkal átgondoltabban vannak megkomponálva, tudatosan alkalmazva a logót, ami vagy felül középen, vagy alul középen jelenik meg, de mindig egy homogén háttér előtt, magas fény-árnyék kontraszttal. A gyakorlatban azonban abba a hibába estek (feltételezhetően nem a tervezőgrafikus), hogy a logó a fotókon olyan felületekre kerül rá, amin nem látható megfelelően. A Facebook fejléc nem kompatibilis mobil nézetben, illetve a profilképen is lehetne nagyobb a logó, hogy kitöltse a rendelkezésre álló teret.
Összegzésképpen az offline arculati elemek jól és funkcionálisan működnek, a színválasztás, a stílus, az arányrendszer, a kompozíció tudatosan és következetesen lett alkalmazva a tervezés során, ami egységességet áraszt magából. Gyártásuk nem jár akkora költséggel, ami felesleges kiadásokat jelentene, de megvalósul a brand felismerhetősége.
Érdemes lenne továbbgondolni a kreatív elemek alkalmazását, például terülőminták vagy egyedi grafikai megoldások bevezetésével a merch anyagokon és plakátokon.
Az online felületeket hozzáértő szakemberre kellene bízni, mert ami a tervezési folyamatok során jól működik, az a gyakorlatban sajnos nem valósul meg. A vizuális következetesség erősítése ezeken a felületeken is szükséges lenne.
FORRÁS
A tervek a Behance felületén találhatóak meg, az elemzés további forrásai pedig a márka online felületei: weboldal, Facebook, Instagram
Brigi munkáit itt követheted:
Hol a helyed a grafikus szakmában?
6+1 grafikusi munkahely típus / Ismerd meg milyen karrierlehetőségeid vannak!
Hollóka Évkönyvek: ismerd meg kik tanultak nálunk!
Minden évfolyamunkra nagyon büszkék vagyunk, hiszen rengeteget dolgoztak szakmai fejlődésükön. Legjobb munkáikat Évkönyveinkben foglaltuk össze.
Hogyan találd meg a neked való grafikai képzést?
Mindenki máshogy tanul és mindenhol máshogyan tanítanak. Találd meg azt a képzést, ami a legjobban passzol hozzád!
Vári Kovács Ágnes: az Inota Fesztivál arculat elemzése
Az arculat szerintem jól reflektál a helyszínre és annak történetére: az erőmű múltjára, jelenére és jövőjére is utal. A grafikus stúdió és a szervezők koncepciója izgalmas és jövőbe mutató.
Tőkés Demjén Csilla: a Viblance arculat elemzése
Szavak nélkül is érezhető az az életérzés, amit maga a brand próbál átadni a fogyasztóinak: érezd jól magad, miközben szuperegészséges ennivalót fogyasztasz.